Revivez les moments clefs du festival dans cet after movie.
Revivez la participation de SING’IN au FéDAE 2025 au Futuroscope ! 🎶✨ Entre concerts, ateliers et moments partagés, découvrez comment nos jeunes choristes, artistes et chefs de chœur ont fait vibrer le Festival des arts à l’école. Une expérience unique placée sous le signe de la musique, de l’échange et de la créativité !
Note de programme : Le spectacle Rencontre propose un concert original où deux établissements scolaires se réunissent pour présenter leurs programmes respectifs, créant un moment musical unique de partage et de découverte. Chaque ensemble interprétera des œuvres soigneusement préparées, offrant ainsi une diversité de styles et de sensibilités artistiques. Ce spectacle met en avant la richesse de l’échange culturel entre jeunes musiciens et l’enthousiasme de se produire ensemble sur scène. Un moment captivant, symbole de la rencontre et de la passion partagée pour la musique.
Durée : 1 heure et 10 minutes Public : Tout public
Partenaires : Le CREA d’Aulnay-sous-Bois & Fédération Nationale des Chorales Scolaires
Les élèves de CM1 et CM2 de l’école Fontaine des Prés d’Aulnay-sous-Bois invitent le public à plonger dans Le Voyageur Mystérieux, un conte musical fascinant qui débute avec la découverte d’une vieille valise recelant des secrets oubliés. Ce projet théâtral et musical explore les mystères du passé à travers le chant, la danse, et le jeu d’acteur, permettant aux élèves de développer leurs compétences artistiques tout en travaillant en équipe. L’histoire, riche en émotions et en surprises, embarque spectateurs et interprètes dans un voyage entre imagination et transmission, démontrant la force de la musique comme outil pédagogique et créatif.
Artistes :
L’école de Fontaine des Prés d’Aulnay-sous-Bois met à l’honneur ses élèves dans ce projet inédit, porté par une équipe pédagogique engagée et passionnée. L’initiative illustre comment l’intégration de la musique et des arts scéniques dans les pratiques scolaires enrichit l’apprentissage tout en stimulant la créativité et l’expression personnelle des jeunes participants.
Le projet « Demain, c’est nous ! » réunit les collèges Théodore Rancy de Chalais et Fabre d’Églantine de La Rochelle autour du répertoire de Bigflo & Oli. Ce spectacle propose aux élèves d’aborder des thèmes d’actualité qui résonnent avec leur quotidien et de véhiculer des valeurs fortes, tout en explorant l’univers du rap et son dialogue avec le conservatoire. Encadrés par leurs professeurs Merwan Hamoud-Le-Guellec et Flora Puillandre, ces jeunes talents interpréteront des titres tels que Sur la Lune, Copier/Coller, Plus tard, Aujourd’hui, Sac à dos et La Dernière, dans une performance inédite alliant énergie, émotion et engagement.
Artistes :
Le collège Fabre d’Églantine est situé dans le quartier Villeneuve-les- salines dans la belle ville côtière de La Rochelle. L’établissement est classé en REP. La chorale présente au FEDAE est constituée de 25 élèves issus des classes de la 6ème à la 3ème, et qui habitent dans les villes de Périgny, Saint Rogatien et dans le quartier Villeneuve de La Rochelle. Flora PUILLANDRE, professeure d’éducation musicale et chant choral, la dirige depuis cette année 2024/25.
Le Collège Theodore Rancy est situé au sud de la Charente à Chalais. Il présente son chœur de 35 élèves au festival. Composé d’élèves de tous niveaux, ce chœur est dirigé depuis 2013 par Merwan Hamoud, professeur d’éducation musicale et de chant choral.
Né en 2005, Elliot commence son parcours musical au conservatoire de Châtellerault, où il étudie les percussions, le piano et le trombone. Il poursuit sa formation au conservatoire de Poitiers, travaillant le piano avec Alain Villard et le trombone avec Christiane Bopp. Très vite, son talent est reconnu, notamment lors de concours comme celui de Maison-Laffitte.Après un passage au Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris, il intègre en 2021 le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP) en piano, où il travaille avec Michel Dalberto, Hortense Cartier-Bresson et Fernando Rossano. Parallèlement, il continue d’étudier le trombone avec David Maquet et, en 2023, est admis dans la classe de trombone de Fabrice Millischer et Jean Raffard. La même année, il rejoint la classe d’accompagnement de Géraldine Dutroncy.En 2024, il enrichit encore sa formation en intégrant la classe d’écriture de Cyrille Lehn. Cette même année, il débute des études en direction d’orchestre, ce qui lui offre l’opportunité de diriger à plusieurs reprises l’Orchestre des Lauréats du CNSMDP.Elliot se distingue comme un jeune talent prometteur. En 2024, il remporte un 2ᵉ prix au Concours International de Piano du Pays de Cognac et deux prix spéciaux au Concours International de Piano des Amis d’Alain Marinaro à Collioure. En tant que soliste, il se produit avec orchestre dans des œuvres telles que la Fantaisie chorale de Beethoven en 2022 et le Concerto pour piano n°2 de Rachmaninov lors du concert de clôture des Eurochestries en 2024.Il est également un musicien de chambre actif, jouant notamment au Festival des Lumières de Montmorillon, et un interprète sollicité dans des orchestres prestigieux. Son expérience l’a mené sur des scènes renommées telles que la Salle Gaveau, le Grand Rex et la Philharmonie de Paris, où il a joué aux côtés de l’Ensemble Intercontemporain sous la direction de Pierre Bleuse.Musicien polyvalent, Elliot s’intéresse également à la composition et à l’exploration de nouveaux répertoires, témoignant d’une curiosité artistique qui enrichit son parcours.
Note de programme : Le spectacle Rencontre propose un concert original où deux établissements scolaires se réunissent pour présenter leurs programmes respectifs, créant un moment musical unique de partage et de découverte. Chaque ensemble interprétera des œuvres soigneusement préparées, offrant ainsi une diversité de styles et de sensibilités artistiques. Ce spectacle met en avant la richesse de l’échange culturel entre jeunes musiciens et l’enthousiasme de se produire ensemble sur scène. Un moment captivant, symbole de la rencontre et de la passion partagée pour la musique.
Durée : 1 heure et 10 minutes Public : Tout public
Partenaire : Fédération Nationale des Chorales Scolaires
La manécanterie de Saint-Jean vous propose un spectacle intitulé le feu et la joie. Et s’il ne restait que l’essentiel ? Le feu, le vent, l’eau, la lune dans la nuit… C’est à travers plusieurs pièces que nous raconterons les éléments qui font la beauté et la rareté de notre monde. Tandis que la mélodie entêtante de Bring me little water Silvy, avec son accompagnement en percussions corporelles nous amènera à imaginer la quête de l’eau, ciranda da Lua et Chiara è la notte explorerons les douces sonorités semblables à la lumière de la lune. Enfin, le feu sera vigoureusement raconté par Fuego, extrait des 3 éléments de Victor C. Johnson.
Revenir vraiment à l’essentiel c’est aussi redécouvrir nos émotions simples, Nos joies quotidiennes, comme l’écrivait R. RODGERS pour le film La mélodie du Bonheur. C’est avant tout la quête de l’amour et de lq paix : Eneza Upendo et Kusimama du compositeur Jim Papoulis en font la démonstration à travers une musique qui unis les cœurs…
Ce programme nous fait revenir à nos racines, à ce que nous sommes profondément, au mystère et à la beauté de la vie. Livet e en gota, canon suédois : » la vie est un mystère » nous emmènera dans une douce rêverie grâce à ses mélodies puissantes.
Artistes : La Manécanterie de Saint-Jean, dirigée par Benoît Kiry dans le cadre du collège Saint-Jean de Colmar, rassemble aujourd’hui une quarantaine de jeunes filles de 11 à 15 ans.
Affiliée à la fédération nationale des Petits Chanteurs, cette formation musicale constitue un ensemble vocal exclusivement féminin, ce qui lui confère une réelle spécificité tant en Alsace qu’en France.
L’objectif de la Manécanterie de Saint-Jean est d’apporter une réelle formation musicale en complément de la scolarité et ce, indépendamment du niveau scolaire de l’enfant, qui consacre en moyenne quatre heures par semaine à cette activité.
La chorale du collège François Villon, forte de ses 65 élèves, propose cette année un spectacle original mêlant l’univers mythologique de Percy Jackson à un répertoire moderne inspiré des plus grands DJ. Fidèle à sa tradition depuis 1994, la chorale crée chaque année une comédie musicale unique, abordant des thèmes variés tels que l’écologie ou la littérature. Ce projet ambitieux combine chant, créativité et mise en scène, offrant une expérience artistique immersive et captivante pour les élèves comme pour le public.
La chorale du collège François Villon, créée en 1994, est un ensemble dynamique qui réunit cette année 65 élèves passionnés de musique. Chaque année, elle s’illustre par la création d’une comédie musicale originale, explorant des thématiques variées comme la littérature, l’écologie ou encore l’univers Disney. Ce projet collectif permet aux élèves de développer leurs talents vocaux et scéniques tout en partageant des valeurs de créativité et de collaboration. Reconnue pour sa qualité et son engagement, la chorale est un pilier artistique et éducatif au sein du collège.
Note de programme : Le spectacle Rencontre propose un concert original où deux établissements scolaires se réunissent pour présenter leurs programmes respectifs, créant un moment musical unique de partage et de découverte. Chaque ensemble interprétera des œuvres soigneusement préparées, offrant ainsi une diversité de styles et de sensibilités artistiques. Ce spectacle met en avant la richesse de l’échange culturel entre jeunes musiciens et l’enthousiasme de se produire ensemble sur scène. Un moment captivant, symbole de la rencontre et de la passion partagée pour la musique.
Durée : 1 heure et 10 minutes Public : Tout public
Partenaire : Fédération Nationale des Chorales Scolaires
Sous la direction du chef de chœur Yvan Lorillier et accompagnée au piano par Anne Tranchant, la classe CHAM vocale du collège Jules Simon de Vannes revisite quelques titres phares de la pop-rock des années 1980 à 2010. Ce spectacle offre une interprétation fraîche et originale de ces classiques connus de tous, s’inspirant en grande partie des arrangements du répertoire de la célèbre chorale belge SCALA, à qui ce concert rend hommage.
Après deux comédies musicales faisant référence à des thèmes sociaux forts, nous avons souhaité cette année un spectacle au ton plus léger: » Coquillages et crustacés « . Cette balade entre quotidien et rêverie va nous transporter en bord de mer, sous le soleil, pour quelques aventures estivales. Des chansons originales composées par Benoît Messinger, mêlées de chansons plus connues, tantôt mélancoliques, tantôt humoristiques et enlevées ainsi que de courtes saynètes imaginées par Annick Bailly raviront petits et grands. La chorale sera accompagnée par un pianiste et un batteur professionnels, Axel Nouveau et Danny Kendrick. Ce répertoire fait parti du thème proposé cette année par Alsamuse dont nous sommes membres. Cette association a pour objectif de promouvoir les rencontres chorales dans l’académie de Strasbourg. La version proposée est une adaptation de la version originale réalisée il y a quelques années par un collègue.
Artistes :
Les chorales du collège C.A. Gérard de Masevaux et du collège Episcopal de Zillisheim se réunissent pour la quatrième année afin de proposer aux élèves des spectacles tour à tour drôles et engagés permettant un échange humain et musical très enrichissant. Cet ensemble d’environ 100 choristes, accompagné d’élèves suivant l’option musique du lycée de Zillisheim, sous la direction des deux professeures Mmes Ballast et Sauvageot, entourés de musiciens, chorégraphes et metteurs en scène professionnels a proposé dernièrement deux comédies musicales : « The greatest show ou la revanche des oubliés » et « Les cœurs battants ».
Note de programme : Le spectacle Rencontre propose un concert original où deux établissements scolaires se réunissent pour présenter leurs programmes respectifs, créant un moment musical unique de partage et de découverte. Chaque ensemble interprétera des œuvres soigneusement préparées, offrant ainsi une diversité de styles et de sensibilités artistiques. Ce spectacle met en avant la richesse de l’échange culturel entre jeunes musiciens et l’enthousiasme de se produire ensemble sur scène. Un moment captivant, symbole de la rencontre et de la passion partagée pour la musique.
Durée : 1 heure et 10 minutes Public : Tout public
Partenaire : Fédération Nationale des Chorales Scolaires
Plongez dans La Symphonie du Sourire, un programme joyeux et dynamique porté par la chorale du collège Jean Vilar de La Crèche. Avec des chansons pop-rock rythmées et enjouées en français et en anglais, cet ensemble polyphonique à deux ou trois voix cherche à partager une énergie positive et à offrir une parenthèse lumineuse face aux préoccupations du monde actuel. Laissez-vous emporter par cette performance vibrante et inspirante, où chaque note est une invitation à sourire et à se reconnecter à l’essentiel.
Artistes : La chorale du collège Jean Vilar de La Crèche, véritable pilier culturel de l’établissement, rassemble chaque année 80 élèves issus des quatre niveaux, accompagnés de 7 enseignants. Sous la direction passionnée d’Isabelle Guillaume depuis 20 ans, cet ensemble inclusif accueille également des élèves à besoins particuliers et issus de l’UEE. Dynamique et engagé, le chœur participe aux rencontres chorales du département (FNCS 79) avec des prestations au Moulin du Roc de Niort, scène nationale. Fidèle à sa mission de transmettre le plaisir du chant polyphonique, il explore cette année un répertoire pop-rock autour de La Symphonie du Sourire.
L’orchestre va interpréter plusieurs morceaux :
– « Funk à Chinon » composé par Sébastien TIREAU (professeur de tuba/cornet dans notre orchestre), ce morceau rend hommage à la ville de Chinon dans un style funk dynamique et joyeux.
– « Boomchakacha » de ¿Who’s the Cuban? Ce morceau énergique mêle les rythmes cubains aux influences modernes. L’ambiance festive et l’alliance des styles permettent de découvrir des sonorités exotiques et d’explorer une musique qui invite au partage et à la fête.
– « La crème de la crème » est un morceau inspiré d’un titre du groupe Cream of the Crop .
– « Samba » : Cette musique rythmée et festive vous invitera à danser.
Artistes : Notre orchestre à l’école réunit des élèves 8 à 10 ans. Dans cet ensemble, avec l’aide des professeurs du conservatoire, les élèves jouent de la clarinette, du saxophone, de la flûte traversière, du cornet, du tuba ou des percussions. Nos jeunes musiciens de CE2 et CM1, tout juste initiés en octobre 2024, ont fait preuve d’une belle progression, s’appropriant leurs instruments avec enthousiasme et persévérance. Quant à nos sept élèves de CM2, avec une année d’expérience derrière eux, jouent un rôle de guide auprès de leurs camarades plus jeunes. Ensemble, ils créent une harmonie unique, où chaque enfant trouve sa place pour donner vie à des morceaux entraînants et festifs. Ce spectacle est l’aboutissement de leurs efforts et de leur travail en équipe, prêts à partager avec vous l’énergie et la joie de la musique !
Note de programme : Le spectacle Rencontre propose un concert original où deux établissements scolaires se réunissent pour présenter leurs programmes respectifs, créant un moment musical unique de partage et de découverte. Chaque ensemble interprétera des œuvres soigneusement préparées, offrant ainsi une diversité de styles et de sensibilités artistiques. Ce spectacle met en avant la richesse de l’échange culturel entre jeunes musiciens et l’enthousiasme de se produire ensemble sur scène. Un moment captivant, symbole de la rencontre et de la passion partagée pour la musique.
Durée : 1 heure et 10 minutes Public : Tout public
Partenaire : Le CREA d’Aulnay-sous-Bois & Fédération Nationale des Chorales Scolaires
« Elementaire mon cher ! » est une adaptation de la comédie musicale commandée par le CREA d’Aulnay-sous-Bois à Alyssa Landry et Thierry Boulanger. Ce spectacle plonge le public dans une intrigue palpitante aux côtés du célèbre détective Sherlock Holmes. Alors que Londres est secouée par une série de meurtres mystérieux, l’inspecteur Lestrade peine à percer l’énigme, malgré l’arrestation d’un suspect. Mais Sherlock doute que le véritable coupable soit entre les mains de Scotland Yard, car cette fois-ci, aucun corps n’a été retrouvé. Ce spectacle musical, mêle suspense, humour et aventure pour captiver petits et grands dans une enquête haute en rebondissements.
Ce dispositif a bénéficié d’un soutien Cités Éducatives, Agence nationale de la cohésion des territoires – ANCT en partenariat avec le Ministère de l’Éducation nationale, de la Jeunesse et des Sports, la Ville d’Aulnay-sous-Bois.
Artistes : Classes de Cm2 de l’École Savigny et 5ème du collège Claude Debussy d’Aulnay-sous-Bois
Thierry Boulanger : 1er prix de piano au CNR de Nancy, Thierry partage sa vie entre le théâtre et le cinéma.
Parmi les comédies musicales qu’il a composées, on peut citer Élémentaire, mon cher ! (commande du Créa), Énooormes, La nuit d’Elliot Fall, Jusqu’aux Dents, Secret Défense (avec J.P.Farré), C’est pas la vie ? (mes L.Pelly), deux spectacles pour la jeunesse : Le secret de Fabula (spectacle multimédia) et Le vieux fou de dessin. Il a écrit les musiques de scène de Mme Doubtfire (avec M.Leeb) et Barbe Bleue (d’après A.Nothomb, avec Pierre Santini).
Pour l’écran, il écrit la musique de plusieurs longs métrages (Tenir Tête de Julia Cordonnier, L’Orpheline avec en plus un bras en moins de Jacques Richard), de documentaires (5 ans avec Jamel, Louis Malle un cinéaste français), et celle de la série culte pour Orange Cinéma : Plaisir de nuire, joie de décevoir.
Il a composé la musique des spectacles La Finale et Baobabs pour la compagnie Grenade de Josette Baïz.
Directeur musical et arrangeur, il travaille avec Laurent Pelly (Souingue, Et Vian, en avant la zique !), Sylvie Joly (La cerise sur le gâteau – mes Alex Lutz), Natalie Dessay chante Michel Legrand (mes Laurent Pelly), Kad Merad et Laurent Lafitte (Rendez-vous, mes J.L.Revol) ou encore Alexis Michalik (Les Producteurs) qui lui confie la direction musicale des Molières en 2023. Il collabore également avec Yvan Cassar sur des concerts télévisés en qualité d’orchestrateur et arrangeur, ainsi que sur l’album Malena de Roberto Alagna. Avec la complicité de Patrice Peyriéras, il est chaque année directeur musical de l’émission 42ème Rue fait son show animée par L. Valière sur Radio France.
Reset : Et si nous pouvions tout recommencer ? Tel est le thème exploré cette année par les élèves de l’option Créa-Chansons du collège Saint Gabriel de Châtellerault. À travers leurs compositions originales, ces jeunes artistes révèlent leur imagination et leur sensibilité, abordant ce sujet universel avec des perspectives uniques. Soutenus par une base harmonique et stylistique qui reflète leurs goûts, ils présentent leurs créations en cours d’élaboration. Ce concert est une plongée dans leur univers musical, où talent et esprit d’équipe se mêlent pour donner naissance à des œuvres authentiques et inspirantes.
Artistes :
Créa-Chansons est une option musicale innovante proposée au collège Saint Gabriel de Châtellerault en partenariat avec le Conservatoire Clément Janequin. Elle regroupe 9 élèves de chaque niveau, de la 6e à la 3e, autour d’un triple objectif : créer de la musique en partant de leurs compétences, apprendre un instrument de manière ludique et collaborative, et développer l’esprit d’équipe. Chaque groupe est au cœur du processus créatif, choisissant la direction de son travail collectif. Chaque année, les élèves présentent leurs œuvres lors d’un concert et enregistrent leurs chansons au studio professionnel Le 4. Dynamique et enrichissante, cette option offre aux élèves une véritable expérience artistique et humaine.
Note de programme : Le spectacle Rencontre propose un concert original où deux établissements scolaires se réunissent pour présenter leurs programmes respectifs, créant un moment musical unique de partage et de découverte. Chaque ensemble interprétera des œuvres soigneusement préparées, offrant ainsi une diversité de styles et de sensibilités artistiques. Ce spectacle met en avant la richesse de l’échange culturel entre jeunes musiciens et l’enthousiasme de se produire ensemble sur scène. Un moment captivant, symbole de la rencontre et de la passion partagée pour la musique.
Durée : 1 heure et 10 minutes Public : Tout public
Partenaire : Fédération Nationale des Chorales Scolaires
La chorale du collège Perrot d’Ablancourt à Châlons-en-Champagne vous invite à un voyage musical autour des œuvres de Jim Papoulis. Ce programme vibrant mêle les voix du chœur aux percussions et percussions corporelles, tout en intégrant gestes et mouvements, offrant une performance riche en dynamisme et en rythmes du monde. Inspirée par les racines classiques et la musique du monde, cette interprétation célèbre l’énergie collective et la diversité musicale.
Artistes : La chorale du collège Perrot d’Ablancourt regroupe une quarantaine d’élèves issus des Cham vocales Art de la scène de 6e et 5e et de la chorale de l’établissement. Ce dispositif, en place depuis deux ans, propose un apprentissage global alliant chant, mouvement et rythme, permettant aux élèves de vivre une expérience artistique complète. Le répertoire met à l’honneur des œuvres variées, cette année centrées sur l’univers de Jim Papoulis.
Répertoire :
Le chœur du collège Joseph de la Salle vous propose un concert de 30 minutes au répertoire varié allant du classique, gospel à la pop, la voix sous toutes ses formes et ses couleurs… Nos générations futures au Futuroscope qui partagent la belle aventure du chant et de l’art … Venez écouter et chanter avec nous pour Futuravox !
Artistes : Le Choeur des Jeunes de Saint Joseph La Salle de Toulouse est un ensemble de collégiens et de Lycéens passionnés par le chant, scolarisés à l’établissement Saint Joseph La Salle de Toulouse. Les 4ème et 3ème, soutenus par les Lycéens, sont inscrits en Option Chorale et ont une pratique plus avancée du chant, étudiant des morceaux plus complexes, tandis que les 6ème et les 5ème s’inscrivent dans une phase exploratoire et découverte de la pratique chorale.
Les deux groupes participent ensemble à des sorties culturelles, des projets de concerts académiques, des stages et des festivals chorals. Le programme de ce choeur est varié allant de la musique gospel, étrangère, pop jusqu’à la musique classique. Les élèves optionnels chantent à 3 ou 4 voix, tandis que les 6ème et 5ème chantent à deux voix. Les programmes peuvent varier d’un groupe à l’autre mais ils ont à coeur de les faire partager au plus grand nombre.
Le choeur des Jeunes de saint Joseph s’est produit en concert à de nombreuses occasions: au Palais Niel de Toulouse, à Saint Joseph La Salle (bien sûr!), à la Halle aux Grains de Toulouse, à Saint Pierre des Cuisines, à Bram, à Carcassonne, à la Cathédrale Saint Etienne de Toulouse, et bien d’autres lieux encore.
La chef de choeur, Esther Roussel Rocacher, professeur d’éducation musicale, à Saint Joseph La Salle, formée à la Faculté de Musicologie de Toulouse, après un parcours au conservatoire de Toulouse, diplômée d’une maîtrise sur le chant choral, d’abord certifiée puis agrégée, pianiste, ancienne chef de choeur d’un groupe d’adultes, elle a été formée en chant lyrique et en direction de choeur auprès de Gérard Marty, Mr Gasser, et Armande Olivier, et se mobilise aujourd’hui avec ardeur pour transmettre au mieux sa passion du chant auprès des jeunes de son établissement.
Note de programme : Le spectacle Rencontre propose un concert original où deux établissements scolaires se réunissent pour présenter leurs programmes respectifs, créant un moment musical unique de partage et de découverte. Chaque ensemble interprétera des œuvres soigneusement préparées, offrant ainsi une diversité de styles et de sensibilités artistiques. Ce spectacle met en avant la richesse de l’échange culturel entre jeunes musiciens et l’enthousiasme de se produire ensemble sur scène. Un moment captivant, symbole de la rencontre et de la passion partagée pour la musique.
Durée : 1 heure et 10 minutes Public : Tout public
Partenaire : Fédération Nationale des Chorales Scolaires
Le Voyage de Naïa de Jean-Noël Godard est un spectacle choral qui entraîne le public dans une aventure poétique et initiatique. Naïa, une jeune fille curieuse, part à la découverte de mondes mystérieux, guidée par la magie de la musique et du chant. À travers des mélodies envoûtantes et des textes empreints de poésie, ce spectacle invite les jeunes choristes à incarner des personnages hauts en couleur, tout en explorant des thèmes universels comme le courage et la découverte de soi. Un voyage musical qui enchantera petits et grands.
Artistes : Écoles, collège et lycée d’Angoulême. Jean-Noël Godard est un compositeur et musicien français spécialisé dans la musique chorale et les créations pour voix de jeunes. Il est reconnu pour ses œuvres poétiques et pédagogiques, qui mettent en valeur la créativité des jeunes chanteurs. À travers ses compositions, il explore des univers imaginatifs et invite les choristes à des voyages musicaux uniques.
Le spectacle La Tête dans les Nuages vous invite à un voyage poétique et musical à travers les rêves, les souvenirs et l’immensité du ciel. Interprété par les 53 élèves des Groove & Swing, ce programme éclectique mélange des chansons de différentes époques et styles, allant du français à l’anglais, en passant par l’espagnol. Entre légèreté et émotion, chaque morceau nous plonge dans un univers où les nuages deviennent des témoins d’histoires et de rêves partagés, créant une atmosphère à la fois onirique et envoûtante. Un spectacle à la croisée des cultures et des époques, porté par une énergie collective fascinante.
Note de programme : Le spectacle Rencontre propose un concert original où deux établissements scolaires se réunissent pour présenter leurs programmes respectifs, créant un moment musical unique de partage et de découverte. Chaque ensemble interprétera des œuvres soigneusement préparées, offrant ainsi une diversité de styles et de sensibilités artistiques. Ce spectacle met en avant la richesse de l’échange culturel entre jeunes musiciens et l’enthousiasme de se produire ensemble sur scène. Un moment captivant, symbole de la rencontre et de la passion partagée pour la musique.
Durée : 1 heure et 10 minutes Public : Tout public
Partenaire : Le CREA d’Aulnay-sous-Bois & Fédération Nationale des Chorales Scolaires
Plongez dans l’univers effervescent d’un groupe de jeunes musiciens talentueux du collège Jean Lurçat à Angers. Mixant chant et percussions, Bissap vous emmène dans des improvisations énergiques grâce au langage du Rythme Signé ! Inspirée des rythmes africains et latins et des chants des différentes cultures dont sont issus les membres du groupe, la musique de Bissap est un ode à la vie et au partage : Un concentré vitaminé!
Artistes : Le projet Bissap est porté par le collège Jean Lurçat d’Angers, en partenariat avec l’association Orange Platine, qui apporte son expertise artistique et pédagogique. Dirigée par Laurence Blanchard-Corlobe, une équipe de jeunes musiciens talentueux explore un répertoire riche mêlant chants et percussions issus de cultures variées (Afghanistan, Cameroun, Guadeloupe, Inde). Les élèves interprètent des morceaux vibrants, accompagnés d’un instrumentarium diversifié (surdos, derboukas, caxexis, etc.), tout en s’appuyant sur des improvisations dynamiques grâce au langage du Rythme Signé. Ce projet est une véritable ode au partage, à la créativité et à la diversité culturelle.
Le programme interprété par les élèves de CE1 de l’école Paul Éluard d’Aulnay-sous-Bois, sous la direction du CREA, met en lumière les talents de jeunes chanteurs à travers des œuvres d’Isabelle Aboulker et Coralie Fayolle. Ces deux compositrices, reconnues pour leur proximité avec le CREA et leur créativité dédiée au jeune public, offrent un répertoire riche en poésie et en émotion. Les élèves explorent des pièces conçues spécialement pour eux, mêlant simplicité et finesse musicale, dans un univers accessible et captivant. Ce projet met en valeur l’importance de l’éducation musicale et le plaisir du chant choral dès le plus jeune âge. Une performance prometteuse et émouvante à ne pas manquer !
Artistes : Les classes de CE1 de l’école Paul Éluard d’Aulnay-sous-Bois participent activement à des projets artistiques sous la direction du CREA, mettant en avant la richesse de l’éducation musicale dès le jeune âge. Isabelle Aboulker, compositrice renommée, est reconnue pour ses œuvres accessibles et poétiques, destinées au jeune public et régulièrement interprétées dans le cadre de projets éducatifs. Coralie Fayolle, proche collaboratrice du CREA, propose des créations modernes et dynamiques, adaptées aux voix des enfants et enrichies d’une sensibilité contemporaine. Ensemble, ces compositrices offrent un répertoire inspirant et pédagogique, idéal pour l’apprentissage du chant choral. Les élèves incarnent avec talent cette rencontre entre créativité artistique et transmission musicale.
Note de programme : Le spectacle Rencontre propose un concert original où deux établissements scolaires se réunissent pour présenter leurs programmes respectifs, créant un moment musical unique de partage et de découverte. Chaque ensemble interprétera des œuvres soigneusement préparées, offrant ainsi une diversité de styles et de sensibilités artistiques. Ce spectacle met en avant la richesse de l’échange culturel entre jeunes musiciens et l’enthousiasme de se produire ensemble sur scène. Un moment captivant, symbole de la rencontre et de la passion partagée pour la musique.
Durée : 1 heure et 10 minutes Public : Tout public
Partenaire :Orchestre à l’école & Fédération Nationale des Chorales Scolaires
Le projet Apprendre en musique explore l’apprentissage sous un angle ludique et créatif, utilisant la musique pour faciliter la mémorisation et l’engagement des élèves. À travers des chansons sur la grammaire et la géographie, ce conte musical invite les jeunes à découvrir autrement ces notions académiques, tout en développant leur confiance et leurs compétences sociales. La mise en scène sonore enrichie par les collégiens crée une expérience immersive unique pour le public.
Artistes : Les élèves de CM, créatifs et engagés, ont imaginé une histoire originale reliant les chansons, faisant preuve de talent en écriture et expression orale. Les collégiens inscrits en approfondissement musical apportent leur savoir-faire en composition et arrangement, créant les ambiances sonores qui renforcent l’atmosphère du conte. Sous la direction de Mathilde Monteaux et Linda Segura, les jeunes interprètes livrent une performance qui allie expression artistique et apprentissage pédagogique.
Les élèves de 4e et de 3e des Classes à Horaires Aménagés Musique du Collège Jean Macé (Charleville- Mézières) et du Conservatoire Musique et Danse (Ardenne Métropole) sont tous apprentis instrumentistes ou danseurs et pratiquent le chant choral durant les 4 années de leur cursus au collège. Issus de tout le département des Ardennes, ils suivent un enseignement renforcé en musique (ou en danse) qui leur permet de cultiver leur passion, d’approfondir leurs connaissances, et de développer leur sens de l’engagement à travers de multiples expériences artistiques.
Vous souhaitez les connaitre mieux? Avec ce programme « Qui sommes-nous ? », ils vous dévoilent un peu d’eux-mêmes : leurs talents, leurs émotions, leurs failles et leurs engagements. Vous découvrirez des artistes en devenir qui apprennent à mettre leur savoir faire au service de la musique pour exprimer et partager leur plaisir artistique avec le public. D’Orlando Gibbons à Harry Styles en passant par Charles Aznavour, un répertoire pour choeur à plusieurs voix, instruments et danse, qu’ils ont en grande partie choisi eux-mêmes et qui leur tient à coeur.
Note de programme : Le spectacle Rencontre propose un concert original où deux établissements scolaires se réunissent pour présenter leurs programmes respectifs, créant un moment musical unique de partage et de découverte. Chaque ensemble interprétera des œuvres soigneusement préparées, offrant ainsi une diversité de styles et de sensibilités artistiques. Ce spectacle met en avant la richesse de l’échange culturel entre jeunes musiciens et l’enthousiasme de se produire ensemble sur scène. Un moment captivant, symbole de la rencontre et de la passion partagée pour la musique.
Durée : 1 heure et 10 minutes Public : Tout public
Partenaire : Fédération Nationale des Chorales Scolaires
Mélopées des Isles girafines
Plongez dans l’univers fascinant des Mélopées des Isles girafines, une création inspirée de l’album jeunesse Lettres des Isles girafines d’Albert Lemant. Ce spectacle polyphonique raconte l’arrivée d’explorateurs sur les terres paisibles des Girafawaras, où émerveillement et conquête s’entrelacent. À travers chants polyphoniques variés et une correspondance poignante entre un explorateur et sa muse, ce voyage musical invite à une réflexion profonde sur la colonisation et le respect de l’environnement, tout en évoquant les paysages africains.
Artistes : Les Girafawaras sont les élèves choristes du collège REP Jean Zay de Niort (79). La chorale existe depuis 1998 dans l’établissement. Elle est ouverte à tous les élèves volontaires et accueille aussi bien des cycles 3 ou des cycles 4 que des enfants du dispositif ULIS ou UPE2A. Cette année, 47 choristes se réunissent une heure chaque semaine pour travailler le projet « Mélopées des Isles Girafines ». Le choeur se compose de 12 garçons, de 30 filles et de 5 enseignantes. Les projets annuels proposés mêlent la plupart du temps chant, théâtre, danse et mise en scène afin d’offrir une expression artistique diversifiée que les choristes contribuent à construire. Pour le projet « Mélopées des Iles Girafines », un atelier supplémentaire (Mise En Mouvement) mené par une enseignante choriste est proposé aux choristes de manière hebdomadaire permettant ainsi de travailler toute la partie mise en scène.
Derniers projets créés : 2024 « Happy ! » (autour du bonheur), 2023 « What about songs ? » (M. Jackson), « L’île de Sukacita » (Disney)
Le Tour du monde en 80 minutes
Embarquez ensuite pour un périple musical avec Le Tour du monde en 80 minutes, librement inspiré de Jules Verne. Comme Philéas Fogg, 56 élèves aventuriers du collège Joachim Du Bellay vous feront voyager grâce à des chants polyphoniques venus des quatre coins du globe. Ce spectacle est porté par les Classes Chantantes, un dispositif innovant initié par Mathias Charton en 2018, qui rassemble deux classes autour de 2 heures hebdomadaires dédiées au chant choral. Ce projet audacieux, qui mêle apprentissage et création artistique, témoigne du talent et de l’engagement de ces jeunes chanteurs.
Artistes :
Le collège Joachim Du Bellay est situé dans le Nord du département de la Vienne. La classe chantante présente au FEDAE est constituée de 56 élèves issus de deux classes : 6B et 5B
Laurent HUAULT, professeur d’éducation musicale et chant choral dirige les classes chantantes du collège depuis leur création en 2018.
Note de programme : Découvrez une création puissante et inédite de Pierre-Gérard Verny, réunissant un chœur de 400 chanteurs et une formation instrumentale funk, spécialement conçue pour le Festival des Arts à l’École. Dans une société dystopique où la cruelle Tyranna impose son autorité en bannissant toute forme de sentiment, un groupe de résistants, Resistere, dirigé par les courageux Nafja et Cyrian, s’élève pour rendre aux citoyens leur liberté émotionnelle. Cette fresque musicale vibrante, mêlant intensité chorale et rythmes funk, emporte le public dans une aventure sonore épique, où chaque note devient un acte de résistance et chaque harmonie une promesse de liberté retrouvée.
Artistes : Pierre-Gérard Verny, compositeur, arrangeur et chef de chœur français, est une figure marquante de la scène chorale contemporaine. Formé à l’université Lyon II et au conservatoire de Lyon en écriture, composition et direction, il a développé un style unique alliant jazz, classique, musique chorale et musiques actuelles. Il a, à son actif, de nombreux arrangements et compositions, édités dans plusieurs pays. Il a dirigé (ou dirige encore…) plusieurs ensembles vocaux professionnels et amateurs avec lesquels il a obtenu de nombreuses distinctions (Victoire de la musique avec 6 1/2, 1er prix Florilèges Vocal de Tours avec État Dame…). Il a, par ailleurs, travaillé avec ses chœurs, pour de nombreux artistes de renommée internationale comme Didier Lockwood, Richard Galliano, Michel Legrand, Natalie Dessay ou encore Maurane, Pierre Richard ou Michel Fugain. Il crée des œuvres où se mêlent émotion et modernité. Son approche innovante et son goût pour l’expression collective font de lui un collaborateur recherché dans les projets artistiques audacieux.
Durée : 1 heure Public : Tout public
Partenaires : Fédération Nationale des Chorales Scolaires
